Cuando de música se trata, la rivalidad, las fronteras, la
política, las razones sociales o económicas, pierden importancia y hasta su
esencia misma, porque el regocijo del alma encuentra su exaltación en la
espiritualidad que la música nos trasmite, por ende: “Un pueblo sin música es
un pueblo sin alma”. Y Cuba, este pequeño país centroamericano está lleno de
ella, porque su ilimitado marco musical, por
más de un siglo ha deleitado el alma del mundo con sus majestuosos
sones, sus cadenciosos mambos y las no menos espléndidas voces de sus cantores.
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Por Carlos Molano Gómez
Encuentro Latino Radio
Bogotá - Colombia
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Actualizado 2021.
A comienzo de los noventa, el productor David Byrne, presentó
al público norteamericano un trabajo discográfico, donde recoge una selección
de temas cubanos la que tituló “Dancing with the enemy ó “Bailando con el
enemigo”; por la forma abierta de su presentación, llamo la atención entre los
Estadounidenses, sin embargo la actitud, no fue de rechazo, veto o
discriminación, tuvo gran aceptación, se vendió no solamente en Norteamérica, sino que traspasó fronteras ante la demostración que más puede la riqueza
musical de un pueblo que los intereses que la política conlleva.
Cuando por cosas de la política, Cuba cierra sus puertas al
mundo, se vierte un proceso que por algo más de cuarenta años (Al cierre del
siglo XX), nos limitó parcialmente del deleite de su música y sus intérpretes,
sometiéndonos a los esporádicos encuentros, con la discografía del pasado, con
la nueva producción musical y sus jóvenes talentos, o a escuchar su magia desde
el exilio, privando al mundo exterior de toda su riqueza musical y a sus
naturales, de expresar su creatividad, su talento y el grueso de su obra. (Por
suerte Irakere (Vegetación) con la dirección y arreglos musicales del
excepcional pianista: Jesús "Chucho" Valdés en 1.979, logro el
Grammy, con una nómina de ensueño: Arturo Sandoval en la trompeta, Jorge
Varona, quien había sido integrante de la Banda Gigante de Benny Moré; también
en la trompeta, Carlos Emilio Morales en la guitarra, Paquito D^ Rivera en el
Saxo, Carlos del Puerto en el bajo, Enrique Plá en el timbal. Jorge Alfonso en
las congas, Oscar Valdés en la percusión y voces, Armando Cuervo en la
percusión y voces, Carlos Averhoff saxos y flauta, ¿de cuántos nos perdimos?).
Cuando el gobierno central asfixiado por el embargo, limitado por la falta de
patrocinio ex-soviético, comprende que depende de sus propios recursos, ve una
vez más la música como un factor de divisas, se suaviza una posición de facto y
como resultado se da la oportunidad a los dos mundos de reencontrarse, como lo
expresara. Juan de Marcos González “Del
tronco y las raíces, la continuidad, el único inmenso tesoro patrimonial que es
definitivamente nuestra música”.
El mundo cultural se estremeció
favorablemente, finalizando el siglo XX cuando, se canaliza un sueño de un
infatigable emprendedor, que logra juntar el talento, en algunos casos ya
olvidado (Ibrahim Ferrer), junto al de otros grandes que luchaban por
mantenerse firmes (Compay Segundo), el responsable de esa coyuntural instancia histórica fue el
habanero Juan de Marcos González, a quien el mundo contemporáneo, continua
erigiendo como el artífice, de una instancia que se quedó para siempre en el
corazón de la humanidad, dando el nombre a la criatura de “BUENA VISTA SOCIAL CLUB”, secundado
por dos hombres que creyeron en su discurso, pero especialmente en el soporte
que tenía, reunir la experiencia para presentar un novedoso proyecto al mundo
que mostrara un siglo de historia, estos caballeros fueron: El hombre de
la Word Circuit Record Nick Gold, influido a la vez en el
pasado reciente (1987) por Farka Touré y
con quien hiciera la trazabilidad el californiano Ray Cooder, que ya tenía bajo
sus hombros en el 1994 un Grammy, forjaron un proyecto visionario que maravillo
al mundo y que logro en el 1997 un nuevo Grammy con el disco más vendido de la
historia, proyecto que se consolido en
el registro sonoro en los estudios Egrem en La Habana en 1996. Y que se
consolidara con el documental del cineasta Win Wenders.
Seria inmerecido para una gloria
contemporánea de la música cubana, dejar pasar esta fecha, 27 de enero
día del cumpleaños del gestor de un proyecto que ya cumple el primer cuatro se
siglo, sin decir que ya son 25 años de ese logro que sigue en la retina del
mundo. Juan de Marcos González, nace el 27 de enero de 1954, en
la Habana, siendo su primera influencia musical la de su padre que pasara por el Sexteto
Boston, del cual también hizo parte el señor Arsenio Rodríguez, realizo
estudios Estudió con Vicente
"Guyún" González, con Leopoldina Núñez, Guitarra en el Conservatorio
Ignacio Cervantes, en la Universidad Agrícola de la Habana; convertido en
consultor del Instituto de Ciencia Agrónoma, obteniendo su doctorado en 1989,
poliglota (habla además ruso e inglés. Mientras estudiaba en la universidad,
en 1976, co-fundó el grupo Sierra Maestra.. Catalogado
como un Septeto cubano tradicional, tenía como fin provocar una apreciación
de “Son Cubano”. La banda grabo 14 discos en
Cuba, África y Europa
Sierra Maestra, fue fundada el 20 de octubre de 1976, en el Movimiento de
Aficionados de la Facultad de Ingeniería Eléctrica; está considerado como uno
de los primeros grupos de son clásico integrado por músicos jóvenes,
participando en diferentes festivales de Jazz, divulgando el son tradicional en
muchos países del mundo, interpretando música de Elíseo Grenet, Lorenzo
Hierrezuelo, Faustino "Guayabero" Oramas Ortiz, Arsenio Rodríguez,
Bienvenido Julián Gutiérrez, Pablo Cairo, rememorando aquellos trabajos de Chapottín,
Conjunto Casino, los Compadres, la Matancera, el estelar Marieta con arreglo
especial de Nick Gold, el fabuloso Guanajo Relleno entre otros. La banda ha
grabado, 14 discos en Cuba, África y Europa. Los primeros integrantes fueron,
además: Eduardo Himely, (su actual director); Alejandro Suárez, Carlos
González, Luis Bergaza, Ernesto Valle y la voz estelar del “Pequeño gran Sonero
de Cuba”, el holguinero José Antonio Maceo Rodríguez.
Fue “Sierra Maestra”, quien abrió las puertas para que el sello
disquero de Londres, World Circuit, con Nick Gold, abriera las puertas a nuevos
proyectos, consolidándose en un trabajo de música tradicional con los
protagonistas vigentes o no, pero de gran representatividad para el momento
(1995 96), en el 1995 se inició el trabajo de vincular nombres, a través de un
producto que se llamó: “A Toda Cuba le Gusta”, denominando
la orquesta en homenaje a Machito y Bauza, la que llamaron Afro-Cuban All
Stars.,se consolidaba la primera idea; un trabajo con contenido de Jazz y del
son tradicional.
Obtuvo récords de ventas con los álbumes “Dundumbanza” (1994) yTibiri Tábara” (1997), El primer trabajo estuvo dedicado a Arsenio Rodríguez, grabado en el 1994 del cual se
vendieron 150 mil copias, trabajo motivado como un especial recuerdo a su padre.
Este proceso abrió espacios a las nuevas generaciones, estableciendo pautas de
reflexión para que reconocidos músicos cubanos volvieran por el tres y el
montuno. A mediados de los noventa, crea “Los Afrocuban All Stars”, con la
misma filosofía, estableciendo la nueva razón de su éxito al agrupar excelentes
músicos jóvenes con otros veteranos, algunos jubilados pero de extraordinario
talento como: Ibrahim Ferrer, Rubén González, Pío Leyva, Raúl Planas, "Puntillita"
Licea; alternando con el cantante
habanero Félix Baloy quien paso por las bandas de Chapottin, La Revé y
Adalberto Álvarez, luego voz líder de Afrocubans también participaron Tata
Guines, Rolando Salgado y Emilio del Monte en la percusión, siendo su álbum
"A toda Cuba le gusta" (Sin olvidar la obra de Remberto Becker), un
nuevo éxito mundial. A Sierra Maestra ya había invitado al eximio Contrabajista
Orlando "Cachaito" López Vergara), otros nombres que figuraron fueron:.Luis
Alemañy, Manuel “Guajiro” Mirabal y Daniel Ramos, como trompetistas; Carlos Alvarez y
Demetrio Muñiz, trombones.; Javier Zalba, sax y fl.; Miguel “Angá”, conga.; Julienne
Oviedo, timbal.; Carlos González, bongo.; Alberto Virgilio Valdés, mar.; y Carlos
Puisseaux, güiro. En los coros, Virgilio Valdés, Luis Barzaga y De Marcos. Ry
Cooder tocó la guitarra en Alto Songo, Richard Egües la flauta en Habana
del Este, y Barbarito Torres el laúd en Amor verdadero. (ïeza que en el Japón tuviera rotundio exito con la interpretacion vocal de "Puntillita".
Llega en consecuencia el desarrollo de la segunda idea, que
incluia buena parte de los músicos que participaron en la primera, haciendo
ahora un homenaje a Israel “Cachao” López rememorando el danzón a “BUENA VISTA SOCIAL CLUB”
Como mencionamos la talentosa nomina ya reunida en su mayoría
por Afrocuban All Stars, es conformada entonces por: Rubén "Mulo"
González en el piano, Orlando “Cachaito” López Vergara en el contrabajo (Nacido
en 1.933, hijo de Orestes López, también como su Tío Israel se le conoce con el
segundo apellido de su bisabuelo Aurelio López Cachao; al retiro de su Tío de
las Maravillas de Arcaño, lo reemplaza) “Guajiro” Mirabal en la trompeta,
Alejandro Pichardo en el guiro y trompeta,
Jesús “Aguaje” Ramos en el trombón y dirección, Alberto "Amadito”
Valdés en las pailas, Wallfredo de los Reyes (timbalero invitado) Roberto García
“Robertico” en el bongo y güiro, Ángel Terry Doroech. en la tumbadora, Bárbaro Alberto Torres Delgado -
"Barbarito" Torres, en el laúd cubano, Francisco Repilado-Compay
Segundo y Eliades Ochoa en las cuerdas y
voces, Omara Portuondo, Manuel Licea “Puntillita“, Raúl Planas, Pío Leyva e
Ibrahim Ferrer (Estaba retirado de toda actividad), en la parte vocal,
acompañados por el Californiano nacido en los Ángeles en 1.947, Ry Cooder en la
Guitarra eléctrica, su hijo Joachím, nacido en Santa Mónica-California en
1.978, en la percusión menor y Juan de Marcos González en los coros, güiro y
arreglos; con esta constelación de
estrellas quien puede afirmar que "El Son alguna vez siquiera se fue de
Cuba”.
La naciente organización musical, toma el nombre del club donde
los muchachos orientadores del movimiento bolerístico denominado Feeling
(Sentimiento), que, en 1.945, se deleitaban con la Orquesta de Arcaño y sus
Maravillas, lugar a quien el eximio miembro de la orquesta, Orestes López le
compone el danzón: BUENA VISTA SOCIAL
CLUB. (En el trabajo RAÍCES Frank Emilio Flynn y Emilio
Corrales nos deleitaron con esta bella composición)
Y, sin quitar mérito alguno a los que estuvieron, se quedó por
fuera en tiempo y lugar una “NOMINA CELESTIAL”, que bien
pudiese haber sido integrada por estrellas tales como: Ernesto Lecuona, Bola de
Nieve, Dámaso Pérez Prado, Lino Frías, o René Hernández, en el piano, Isaac
Oviedo, Arsenio Rodríguez ó Niño Rivera en el tres... , Luciano “Chano”
Pozo,... En la Tumbadora, Mario Muñoz “Papaíto”... En el timbal y bongo, Félix
Chapottín, Mario Bauzá, ó El "Negro" Alejandro Vivar ... En la
trompeta, María Teresa Vera, Paulina Álvarez, Rita Montaner, Antonio Machín,
Benny More, Orlando Guerra "Cascarita", Barbarito Diez, Miguelito
Cuni, “Machito” Grillo, Miguelito y Vicentico Valdés, Carlos Embale, Tito
“Riverside” Gómez o Bienvenido... En las voces.
El resultado presupuestado era llegar a las 300 mil copias, en
realidad en el año 1998, se habían vendido 2 millones de unidades, haciéndose ese
mismo año el documental ya por el cineasta alemán, Wanders que estaba radicado
en USA, recientemente se ha sabido que Afrocubans, ha vendido más de dos millones
de copias y de Buena Vista supera ya los diez millones de copias. Cabe el
termino: Una Locura.
El éxito
inicial, dio para que se garbaran disco en solitario con algunos de sus
integrantes “Rubén González, Ibrahim Ferrer, Omara Portuondo, dando oportunidad
a músicos jóvenes formados, que acompañaran a los estelares veteranos;
consecuentemente renacieron muchos grupos de Son para viajar por el mundo. Le
tuvimos en Bogotá – Colombia, con su Afro Cuban All Stars, en el marco del
Festival Salsa al Parque - versión 2017. Juan de Marcos González es un verdadero
realizador de espectáculos y presentador, donde interpreta el tres cubano
y alguna percusión menor
Es padre de: Juan de Marcos González
Pérez, Laura Lidia González Abreu, Gliceria Lidia González Abreu, está casado con
Gliceria Abreu Caron, le decimos hoy FELIZ
CUMPLEAÑOS.
Discografía Parcial
• Dundumbanza
(World Circuit, 1994) - Sierra Maestra. Trabajo de Arreglos, Director musical,
Músico y Productor.
• Tibiri
Tabara (World Circuit, 1997) - Sierra Maestra. Músico y Arreglista.
• Buena
Vista Social Club (World Circuit, 1997) – Buena Vista Social. Club. A & R,
Director Musical, Arreglos, Músico. (Grammy Award 1998)
• A
toda Cuba le gusta (World Circuit, 1997) - Afro-Cuban All Stars. Director
Musical, Músico, Arreglos. (Nominado al Grammy) 1998)
• Distinto,
Diferente (World Circuit, 1999) - Afro-Cuban All Stars. Director Musical,
Músico, Arreglos. (Nominación al Billboard Latino 2000)
• Introducing
Ruben Gonzalez (World Circuit, 1997) - Ruben Gonzalez. Director Musical,
Arreglos.
• Buena
Vista Social Club Presents Ibrahim Ferrer - Ibrahim Ferrer (Circuito Mundial,
1999) - Ibrahim Ferrer. A & R, Arreglos. (Nominación al Grammy en 2000,
Grammy Latino 2000)
• Buena
Vista Social Club Presents Omara Portuondo - Omara Portuondo (World Circuit,
2000) - Omara Portuondo. Arreglos. (Nominación al Grammy y Grammy Latino)
Algunas Distinciones:
• Dos
veces nominado a los Premios Grammy.
• Nominado
al Billboard latino.
• Ganador
del primer Womex Award. (junto a Nick Gold en el año 2000)
FUENTES:
Juan
de Marcos González, profeta de la música cubana en CubarteBuena Vista Social Club - Carlos Molano Gómez - Elatinradio
Discografia - Elatinradio
Fotos tomadas de Internet
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Por Carlos Molano Gómez
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