CONCHITA UTRERA

NACE EL 18 DE OCTUBRE DE 1912 CONCHITA. - AQUELLOS OJOS VERDES Se cumplen 107 años del nacimiento de la dama que motivo la inspiración del bello bolero “Aquellos Ojos Verdes”, nos referimos a la habanera Concepción “Conchita Utrera”, nace el 18 de octubre de 1912. Hermana de Adolfo Utrera, quien aporta la letra de la canción a finales de la década del 20 del siglo anterior, destacada poetisa y cantante; tristemente su hermano Adolfo y su esposo el colombiano natural de Barranquilla se suicidaron. Conchita fue además de bella, una consagrada poetisa, publicando in libro de versos, conocido como “Ave Lira”, habiendo estudiado. Música, declamación e idiomas, La pieza motivo de la inspiración del pianista matancero Nilo Menéndez. fue compuesta en los Estados unidos Conchita, fallece el 24 de febrero de 2005 en Miami Florida.

JIMMY BOSCH

NACE EL 18 DE OCTUBRE DE 1959 JIMMY BOSCH. - YA SON 60 “El Trombón Criollo”, nacido en New Jersey, el 18/ de octubre de 1959, pero hijo de familia procedente de Arecibo Puerto Rico, siendo el cuarto de una familia compuesta por nueve hermanos. Tocando desde los once años, a los trece ya formaba parte de diferentes bandas locales de música latina. Con 18 años, mientras estudiaba música clásica en Rutgers University, conoce a Manny Oquendo y se incorpora a su banda. Permanece con Oquendo cerca de dos décadas; luego, llega a trabajar con Marc Anthony. En 1996 crea su propia banda, "Los Masters", con quien graba dos álbumes. Bo olvidamos su producción con carácter familiar de la pieza “Otra oportunidad”. Posee su propio sello discográfico, JRGR Records. FELIZ CUMPLEAÑOS

JUAN PABLO MIRANDA

NACE EL 15 DE OCTUBRE DE 1906 JUAN PABLO MIRANDA. - MIL CONGOJAS No quisimos dejar este 15 de octubre a un flautista consagrado de la música cubana, pero igualmente no suficientemente reconocido, nos referimos a Juan Pablo Miranda, quien nace en la Habana el 15 de octubre de 1906. Como producto de la impresión que le genero ver en un teatro al que asistía a ver una película, se encontró en el vestíbulo una orquesta integrada por músicos mayores, a excepción del flautista, que era un adolescente. Lo que le impresiono tanto que no se quedó para ver la película, le pidió a su madre que le regalara una flauta y que él había decidió ser músico, ella, le compró los libros y lo puso a estudiar con el profesor Miguel Junco, para comienzo de la década del 1920. De su debut se sabe que se da bordeando el 1928, en el cabaret “Casino de la Lisa”; trabajo en reconocidas agrupaciones, como la de Ismael Díaz, la de Everardo Ordaz, la López-Barroso (De Macho López hermano de “CACHAO” y Abelardo Barroso) y La Maravilla del Siglo (Antonio Arcaño). En los años 50 en medio del furor del chachachá, labora para la Orquesta Sensación de Rolando Valdés y Abelardo Barroso, con la que grabó algunos discos y en el 1957 viajó a Venezuela; Con la Orquesta Rivera reconocida por sus presentaciones en el Tropicana. Al fallecimiento del flautista Alfaro Pérez, asumió la dirección, de la orquesta Siglo XX, una de las más importantes Danzoneras de Cuba, hasta comienzos de los ochenta cuando se jubila Su composición del bolero “Mil Congojas”, lo catapulto, en el escenario musical, pieza que data del 1952, piezas que ha sido interpretada, entre otros por: “Los tres ases” y luego en una grabación de José Antonio Méndez para la RCA Víctor, de México; Omara Portuondo; por el estelar pianista Rubén González, por los Guaracheros de Oriente. Hay muchas más piezas de su autoría, como “Qué difícil es”, “Algo de ti”, “Sin reservas”, “Mi canción inconclusa”. Fallece, en la Habana el 20 de junio de 1986

RAMÓN ARMENGOD

NACE EL 10 DE OCTUBRE DE 1909 RAMÓN ARMENGOD nace en Veracruz - México el 10 de octubre de 1909, de ascendencia española, Al cumplir 18 años de edad, hace su debut con la compañía de Margarita Carbajal en el Teatro Esperanza Iris, en la ciudad de México, interpretando la parte de un joven caballero en las operetas; a la par encontró un lugar en las famosas estaciones XEB Y XEW e incursiona en el cine, en uno de sus proyectos. Dentro de sus grandes interpretaciones en el campo del bolero donde logro importante reconocimiento, figura la pieza “Prisionero del mar”; La pieza “Besos”, que hiciera a dúo con Jorge Negrete para el 1939. Gloria de México, el veracruzano RAMÓN ARMENGOD, GRABO acompañado de la orquesta de NORO MORALES, para el sello DECCA, signado con el No 21160ª. Toda una historia por construir; fallece igualmente en el mes de octubre, el día 31 de 1976, en Chilpancingo, Guerrero mientras conducía, producto de un infarto que le sobreviene cuando se dirigía a Acapulco.

SIGUE EL PLAGIO Y TAN CAMPANTES..

Queridos lectores, amantes de la música latina, una práctica recurrente es la de copiar el trabajo de otros y mostrarlo como propio, este delito lo conocemos como ROBO DE PROPIEDAD INTELECTUAL. Esta actividad además castigada por la ley, dice muy poco de la capacidad de investigación y talento de aquellos que ponen en la copia un escudo a su mediocridad y falta de escrúpulos. Dar el crédito al autor de la obra, le exime de esta inadecuada actividad y habla muy bien de quien lo hace. Hemos descubierto un importante número de estos DELINCUENTES, en diferentes países, en especial en COLOMBIA, pero algunos de ellos continúan con el descaro, utilizar la misma terminología, modificando algunas palabras DE NUESTROS ARTÍCULOS y seguir en esta ilícita práctica, ahh y se colocan nombres rimbombantes, EL PILLO DE ESTA SEMANA NO LO OLVIDEN JOSÉ HENRY GALEANO HERNÁNDEZ TRISTEMENTE DEL VALLE DEL CAUCA -COLOMBIA ¡QUE MEDIOCRE…!!!...

EDDIE MALDONADO

NACE EL 10 DE OCTUBRE DE 1953 EDDIE MALDONADO. - PARA QUE VOLVER…!!! Recordamos esta pieza entre enamorados, que se alejan, que sonó contra viento y marea en las radios latinas y el responsable es un hombre del Barrio Latino (Este de Harlem) de Nueva York, nacido el 10 de octubre de 1951, fantástico arreglista, trombonista y como verán compositor de los que podríamos sumar como nuevas generaciones, con sus raíces latinas acoge la patria de sus Padres como centro de operaciones, donde funda la Orquesta La Preferida desde el 1982, con una base rítmica donde se suman tres trombones, cuenta con tres cantantes: Marta Rosario, Edwin Caraballo y Manuel Nieves. Es su trabajo originado en Puerto rico también nos trae piezas que nos generan buenos recuerdos: “Chiquis” Guajira, “Por seguir tus huellas”, donde recordamos la voz de Tito Rodríguez con el Cuarteto Marcano, vale la pena revisar la propuesta, renovadora y oportuna. FELIZ CUMPLEAÑOS EDDIE MALDONADO.

MARIO CLAVEL

NACE EL 09 DE OCTUBRE DE 1922 MARIO CLAVELL, Nace el 09 de octubre de 1922, en Ayacucho Argentina, su nombre de pila fue Miguel Mario Clavell, Debutó a los 9 años como solista en la fiesta de Fin de Cursos del Colegio San José, de Tandil (Argentina) y en el coro de la Iglesia Parroquial; A los 18 años Clavell, se inició profesionalmente como cantante en el conjunto de jazz de Adolfo Carabelli, en Radio Belgrano; En 1944 estrenó una de sus primeras canciones y luego, gracias al mexicano Juan Arvizu, Clavell fue presentado en la Editorial Julio Korn, donde hizo sus primeros contratos de edición. El 15 de mayo de 1946, nació “Somos”, tema emblemático del cantante y compositor argentino Mario Clavell. En palabras del propio músico: Esta canción nació en 45 minutos, letra y música, entre lágrimas, por un amor que había muerto, esta pieza ha sido interpretada por: Elvira Rios, Lucho Gatica, Chavela Vargas, Julio Iglesias, Raphael; José Feliciano; Eydie Gorme; Sole Jiménez, Antonio Machin, entre muchos otros. Falleció a la edad de 88 años el 10 de marzo de 2011 en la capital argentina,

AMADO BORCELA

FALLECE EL 07 DE OCTURE DE 1966 AMADO BORCELÁ. - GUAPACHA Recordamos a Amado Borcelá Navarrete, conocido artísticamente como “Guapacha”; este hijo de doña Georgina y don Amado, natural de Santiago de las Vegas, llega al mundo el 16 de julio de 1936, se inicia tocando a tumbadora, el contrabajo quedándose luego como cantante, tal vez su primer acercamiento profesional se da al vincularse al que venía siendo un trio, luego cuarteto y finalmente conjunto conocido ya como “Luisito Pla y sus guaracheros”, cuya nómina había tenido como primera voz y guitarra a Santo Remedios, a Roberto "Ito" Valdés, requinto y segunda voz y Luisito Pla Higuera, tercera voz y percusión, (Luisito venia de una familia muy musical y percutiva, su hermano Lazaro, era un connotado bongosero, que se conoció como “Manteca”), también paso por allí el estelar “Poeta de la Zurda” don Senén Suarez, al igual que Dominica Verges González; “Guapacha” realiza con Luisito Pla y sus Guaracheros, algunas grabaciones para los sello Panart y Víctor. Luego es invitado por nadie menos que Ramón “Bebo” Valdés, quien al vincularlo convierte su equipo en un cuarteto, donde la primera voz le correspondía a Sarita Arceo, (Cantante que realizar grabaciones extraoficiales con la Sonora Matancera y con el maestro Billo en la temporada en que el dominicano pernocto en Cuba (1958-1959), recordamos con Billo “Déjame estar triste y Nadie me quiere”); con la vinculación al cuarteto de “Guapacha”, vinieron las grabaciones con Bebo; quien no se acuerda de la espléndida versión de “Guaracha en España” de Aníbal Velásquez;; además de “Quien baila mejor” de Lázaro Núñez, “Amor Eterno”, de Eulalio Magallon y “Una cierta Sonrisa” donde hay coautoría de Fernando Mulens; tiempo después para el 1964, “Guapacha”, integra un Combo que el hijo de Bebo había formado, lo que generó una grabación especial para el sello Areito, que se conoció como “Chucho Valdés y su Combo cantando Guapacha: Amado Borcela estuvo casado con Milagros González, infaustamente su vida se apagó el 07 de octubre de 1966, en casa, cuando iniciaba su descanso después de una cotidiana noche de trabajo, fallece junto a su esposa.,

FRANCISCO FELOVE

NACE EL 07 DE OCTUBRE DE 1923 Carlos Molano Gómez 7 de octubre de 2017 · FRANCISCO. - EL GRAN FELLOVE Mango Mango Mangue, identificara al gran FELLOVE, compositor habanero, que nace en el barrio Colón, el 07 de octubre de 1923, cuyo bautismal fuera FRANCISCO FELLOVE VALDÉS, de una familia musical compuesta por cuatro hermanos de la cual era el segundo, con una marcada influencia sincretista, de condición humilde, conocedor de los secretos del tambor a través de su amistad con “Chano” Pozo, guitarrista que se lucia al lado del tresero “Niño” Rivera, con quien logra un especial amistad; es en casa de Rivera donde nace la inspiración de la piza que lo catapultaría en la música cubana, pieza que graba para el El 27 de septiembre de 1956. Fellove, fue un cultor del Scat cubano, privándonos de grabaciones que lo hubiesen consagrado, su interés, lo vincula a las grabaciones de descarga de la Panart, donde hace una gran amistad con “Chombo” Silva, quien lo despide cuando viaja a México, donde se radica, trabajando con grandes figuras de su País empezando por José Antonio Méndez, con la estelar Olga Guillot, el cuarteto de Aida Diestro, con Miguelito Valdés, con Chico O Farril, con Ismael Diaz; con grandes músicos mexicanos como Mario Ruiz Armengol, Memo Salamanca. crea en México el Chua Chua. Bautizado por Mariano Rivera Conde, vicepresidente de la RCA, en el año de la grabación de su emblemática pieza, lo bautiza como le conoceremos por siempre: "El Gran Fellove". En su permanencia en Nueva York, actúa para presentación en el Palladium Ballroom con Machito, Tito Rodríguez y Tito Puente, dada su amistad con Mario Bauza y Catalino Rolón, empresario del lugar, recordamos su grabación en el 1999 con Alfredo “Chocolate” Armenteros. El Gran Francisco fallece el 15 de marzo del 2013 en Ciudad de México

FE CORTIJO

NACE EL 06 DE OCTUBRE DE 1948 FE CORTIJO. - UNA HISTORIA Sea esta la oportunidad para dar claridad a una situación familiar de una bebe que fue adoptada por Rosa María Cortijo, quien debió llamarse Fe Julia Ortiz Torruellas, era hija de Julia Torruellas, quien trabajaba como empleada doméstica, y su padre un obrero de nombre Delfín Ortiz. Cuyo registro de nacimiento la refiere como nacida en Santurce Puerto Rico el 06 de octubre de 1948. En consecuencia su tío adoptivo RAFAEL CORTIJO, le enseña los secretos de la percusión, la niña convertida en FE CORTIJO se forma en su nuevo hogar en la Parada 21 en Santurce. Años después igualmente con el amigo de la familia nadie menos que don TiIe Curet, se inicia en el canto con piezas como Tiempo de amor, haciendo coros en el Combo convertido en Bonche de Rafael, se realizan las siguientes grabaciones, Tiempo de Amor (bossa-bomba), en el LP Cortijo y, su Bonche (1967) bajo el sello Tico Records. Junto a Cortijo grabó otros discos de larga duración, tales como Pa'los Caseros (1971), La Máquina del Tiempo (1974), Caballero de Hierro (1975), Champion (1977) y El Sueño del Maestro (1981). Tras la muerte de Cortijo se inició una nueva etapa en la carrera de Fe. Su voz, ahora madura y remozada, se unió a la agrupación Los Hijos de la Salsa de Johnny “El Bravo”. Hoy hace parte de ese grupo femenino que mantienen viva la llama de la música latina en Puerto rico FELIZ CUMPLEAÑOS FE…!!

MERCEDES SOSA

FALLECE EL 04 DE OCTUBRE DE 2009 MERCEDES SOSA. - SI SE CALLA EL CANTOR Si tristemente el 04 de octubre de 2009, en Buenos Aires, con 74 años cumplidos, se calló la cantora, una imagen reveladora de la música de Latinoamérica, representada por HAYDEÉ MERCEDE SOSA, natural de San Miguel de Tucumán - provincia de Tucumán – Argentina, la inolvidable MERCEDES SOSA, habíamos podido conocerla como Marta Mercedes, pero al momento de registrarla, su padre un obrero trabajador en la industria del azúcar decidió nombrarla Haydeé, cambio de última hora que su madre una humilde lavandera en casas de familia estuvo de acuerdo. Representante sin duda de la canción social latinoamericana, una mujer que le dio gracias a la vida y que no canto por cantar, coincidentemente nace el día de la independencia de la Argentina el 09 de julio en el 1935, no podemos menos que reconocer su importante influencia en los aspectos políticos y sociales de su país, reconocida con su música como una actividad que alcanzó en su partida una multitudinaria despedida, Merece especial atención, los tres lugares de su patria que colmaron su vida; en 1957 se radicó en Mendoza, producto de su matrimonio con el músico Oscar Matus, con quien concibió a su hijo, Fabián Matus. Los otros dos lugares entrañables de Mercedes Sosa, fueron su natal Tucumán y la capital, Buenos Aires. Su última voluntad fue que sus cenizas se esparcieran en los tres lugares. de su país, merece todo un capitulo para compartir y analizar su obra. La recordamos a diez años de su física partida. PAZ EN SU ALMA

ARMANDO BOZA

NACE EL 03 DE OCTUBRE DE 1911 ARMANDO BOZA El líder de orquesta y músico, Armando Arturo Boza Cogley, nació en la ciudad de Panamá el 3 de octubre 1911 en la Calle Colon, donde vivía su familia. Su madre fue doña Onorina Cogley británicos de origen Westindian y Don Pablo Boza, su padre, era uno de tres hermanos cubanos que llegaron como exiliados de Cuba. Su primo Máximo Arrates Boza, de hecho, compuso la famosa canción Reina Roja (The Red Queen), que a todos nos recuerdan como Pescao, un número de baile muy popular, especialmente durante la temporada de Carnaval.... Jaime "Manito" Johnson ciertamente dejó una huella profunda en la historia de la música popular en Panamá. Su versatilidad, en casi todos los géneros musicales, lo estableció como uno de los cantantes más solicitados del istmo. Además de su magnífica voz, su éxito también se debe, en parte, a que Manito podía interpretar sus melodías tanto en inglés como en español. Por sus pasaron voces esplendidas como la de: BENNY MORE, NEGRITO CHAPUSEAUX, ALBERTO BASMIAGI, LUIZIN LANDAEZ, ENTRE OTROS.

JIMMY FRISAURA

NACE EL 02 DE OCTUBRE DE 1924 FRISAURA. - VERDADERO LIDER El extraordinario trompetista Ítalo Americano Vincent "Jimmy" Frisaura, Había nacido en McKeesport, Pennsylvania el 02 de octubre de 1924, fueron sus padres Sarah y Michael Frisaura. Jimmy, se convirtió en excelso ejecutante además del Saxofón, del Trombón, virtuoso arreglista que se inicia a la edad de 11 años con su orquesta del colegio a la que llamaron "Jimmy Frazier y la Orquesta azules zafiro". Profesionalmente con la Orquesta de José Curbelo, donde se conoce con Tito Puente; con los Afrocubanos de "Machito" Grillo y Mario Bauza, para luego integrar con el joven "Tito" Puente "Los Picadilly Boys", convertida luego en la Orquesta de "Tito" Puente; acompañándolo por 42 años siendo su director musical. Al retiro de la orquesta de Vicentico Valdés, le acompaña para grabaciones en una inolvidable cuerda de trompetas al lado de Alfredo “Chocolate” Armenteros, Víctor Paz, Jimmy Frisaura y Pat Russo. Participo en proyectos con "La Tico All Stars" y Louie Ramírez., fallece en New York, USA el 23 de febrero del año 1998.

JULIO JARAMILLO

NACE EL 01 DE OCTUBRE DE 1935 JULIO JARAMILLO. - REMINISENCIAS Julio Alfredo Jaramillo Laurido,, JULIO JARAMILLO; natural de Guayaquil Ecuador, Nace el 01 de octubre de 1935. Había iniciado, su carrera musical con 16 años, habiendo perdido a su Padre siendo apenas un niño, después de ires y venires episodios de un enamoradizo joven que no había cumplido 20 años con tres hijos y varias mujeres siguió probando suerte en difíciles circunstancias hasta logra en el 1956 grabar su primer éxito “Fatalidad”, pieza que ya había grabado Olimpo Cárdenas en Colombia; esta pieza se convirtió en éxito en ventas , iniciando una meteórica serie de grabaciones par el sello Ónix el Ecuador que le permitió un nuevo record en número de grabaciones en el mismo año, para el 1957, bien su consagración internacional con l interpretación del pieza “Nuestro Juramento” , no podemos dejar de mencionar otras canciones que lo consagraron como Ódiame, Reminiscencias, que nadie sepa mi sufrir, entre otras.. Fue muy reconocida su amistad con Daniel Santos Betancur con quien desarrollo un trabajo conjunto, al igual que con nuestro compatriota el soledeño Alci Acosta y su compatriota Olimpo Cárdenas; en Colombia grabo para los sellos Sonolux y Codiscos. Falleció a la temprana edad de 42 años, por cálculos en la vesícula, se ha especulado por su bohemia vida, que la verdadera causa de su partida el 09 de febrero de 1978, fue Cirrosis.

JERRY GONZALEZ

FALLECE EL 01 DE OCTUBRE DE 2018 JERRY GONZALEZ. – UN APACHE QUE SIGUE CON NOSOTROS Una extraña mezcla de percusionista con trompetista es el señor Gerald González a quien identificamos como “Jerry”, nacido en Nueva York el 05 de junio de 1949, de una familia musical su hermano Andy consagrado tresero y su padre destacado cantante, locutor y presentador en los cincuenta , participando como presentador en el afamado Palladium en la ciudad de Nueva York, por esa rara caracterización también tiene en Mongo Santamaría y Dizzy Guillespie sus referentes en los instrumentos que interpreta no cabe duda que la obra fundamental junto a su hermano nace con la creación del Grupo Folclórico experimental Neoyorquino, después de hace parte de la perfecta en el 1974 con Eduardo Palmieri y del Conjunto Libre con Manny Oquendo en la década de los ochenta actuó con la orquesta de Tito Puente, cultor destacado del contemporáneo movimiento latino en el jazz funda su destacada agrupación “ Fort Apache”, Participa en la película de Fernando Trueba “Calle 54”, radicado en España hace parte de los más reconocidos festivales de Jazz en el mundo Que día trágico se ha marchado, tras un incendio en su casa en Madrid, en el barrio de Lavapiés, el fuego se inició a la medianoche del este día 30 de septiembre, en la planta baja de un inmueble de cuatro alturas situado en el número 34 de la calle Jesús y María. Varios agentes de la Policía Nacional, rescataron al músico, que presentaba un paro cardiorrespiratorio, se iniciaron labores de reanimación, fue trasladado en estado muy grave al Hospital Clínico San Carlos de la capital, donde ha fallecido a las pocas horas, a los 69 años de edad, octubre 01 de 2018

HELIO OROVIO

FALLECE EL 06 DE OCTUBRE DE 2008 HELIO OROVIO.- A ONCE AÑOS DE SU PARTIDA El Diccionario de la Música cubana, se quedó por siempre entre nosotros, su progenitor se nos fue el 06 de octubre de 2008; nos referimos a HELIO OROVIO, quien había nacido el 04 de febrero de 1938 en Santiago de las Vegas – La Habana – Cuba, que también debemos recordarlo como músico como quiera que participo con los Jóvenes del Cayo (donde sustituyo a Tata Guines), y las orquestas Habana Jazz y Casablanca. Como investigador, recordamos otras obras como: Trescientos boleros de oro, La Rumba, El carnaval habanero; Breve historia de la música cubana y lo que consideramos su última obra “DANIEL SANTOS EN SU HABANA”.

PEDRO GALINDO GALARZA

FALLECE EL 08 DE OCTUBRE DE 1989 GALINDO GAÑARZA.- MALAGUEÑA SALEROSA No es nada difícil dar el crédito vocal a Daniel Santos Betancourt, en su fantástica interpretación de la pieza “Virgen de Media Noche”, o la que versionara Mario Hernández con su Sexteto Borinquén; lo que realmente resulta difícil es recordar y dar crédito al gestor de esta magnífica pieza que Daniel interpretara con la Sonora Matancera; pues hoy queremos que no quede duda que el compositor de esta emblemática canción es el mexicano PEDRO GALINDO GALARZA, nacido en ciudad de México el 16 de agosto de 1906, hijo de don Nicolás Galindo y doña Sara Galarza; hizo parte de la época de oro del cine mexicano, como productor y sin duda como actor, al lado de nombres como María Félix, Pedro Infante Pedro Armendáriz y el Indio Fernández, por solo mencionar un nombre “Doña Bárbara", inolvidables cintas como “Juan Charrasqueado”, “Al son de Mambo”, “En cada puerto un amor”, lo tuvieron como Productor; como compositor recordamos “La Potranquita”,"Virgencita Morena", soy puro mexicano (serenata ranchera), soy puro mexicano, viva México", "Viva México, Rosa María, Ay de mí, Oye la rumba, Noche playera, “El castigador” y sin duda su creación junto a Elpidio Ramírez “La Malagueña “ .. Saleroso tema, que le ha dado vuelta al mundo, se acuerdan: Qué bonitos ojos tienes, debajo de esas dos cejas, debajo de esas dos cejas, qué bonitos ojos tienes. Ellos me quieren mirar, pero si tú no los dejas, pero si tú no los dejas, ni si quiera parpadear. Malagueña Salerosa, besar tus labios quisiera, besar tus labios quisiera, Malagueña Salerosa. Y decirte niña hermosa, que eres linda y hechicera, eres linda y hechicera como el candor de una rosa, Si por pobre me desprecias yo te concedo razón, yo te concedo razón. si por pobre me desprecias Yo no te ofrezco riquezas, te ofrezco mi corazón, te ofrezco mi corazón, en cambio, de mi pobreza. Malagueña salerosa… Este fantástico compositor cofundador de la Sociedad de Autores y compositores de México fallece en su ciudad natal, el 08 de octubre de 1989

JULITO RODRIGUEZ REYES

NACE EL 05 DE OCTUBRE DE 1925 JULITO RODRIGUEZ. - INOLVIDABLE PANCHO Nos referimos a la voz que llega al trio más famoso de Latinoamérica, sugerido por don Rafael Hernández, cuando los Panchos se encontraban en plena gira en el cono sur de nuestro continente, y la primera voz era la del Boliviano Raúl Shaw Moreno, quien a la vez había sustituido temporalmente a Hernando Avilés, quien había decidido dar un paso al costado en plena gira por Sudamérica. Se inicia en una disciplina diferente, es decir como instrumentista interpretando el violín, llegando como Band Boy a la orquesta Hatuey dirigida por don Félix González a quien conocimos como don Felito, para diferenciarlo del popular don Felo (Compositor de Madrigal), después de consagrarse en el violín, realizo estudios complementarios en la perla del sur en la escuela Ponce High, hasta concluirlos en el 1945; con su experiencia con la orquesta de González crea un símil de la anterior a la que llamo “Hatuey de Ponce”, continuando la práctica de la guitarra, que habia heredado de su señora madre, decide volver a la capital de Puerto Rico donde inicia estudios universitarios, donde tiene la oportunidad de vincularse a la banda del gran compositor y musico don Rafael Alers Gerena, natural de Aguadilla, nacido el 216 de octubre de 1903, quien dirigía Banda del ROTC, de la Universidad de Puerto rico, de su paso con la banda viene su primer acercamiento en el formato de trio tan de moda por aquella época al que llamo “Los Romanceros”, agrupación que estuvo vigente por cuatro años viéndose interrumpida por el ingreso al Army de Julito Rodríguez, quien había nacido en Santurce el 05 de octubre de 1925. Esta historia continua, con su paso con los Panchos y otros tríos…

ALTEMAR DUTRA

NACE EL 06 DE OCTUBRE DE 1940 DUTRA. - “QUE QUIERES TU DE MI” Un cantante que fuese digno representante del bolero desde el Brasil, fue Altemar Dutra de Oliveira, natural de Amorés -Minas Gerais, había nacido, el 06 de octubre de 1940, además de hacer música en su idioma natal, abrió mercado con gran aceptación cantando n Español e Inglés, a temprana edad marcho a la capital de su país, para hacer presentaciones en diferentes lugares incluida la radio, su interés por el bolero le lleva a grabar para el sello Tiger el trabajo “Saudade”, con 23 años ya tenía gran repercusión su voz a través de la múltiples presentaciones en la radio de emisión nacional; su gran éxito viene un año después al registrar en el surco su éxito mundial “Que quieres tú de mi”, su alta calidad vocal le lleva a desarrollar una grabación con el cantante chileno “Lucho Gatica” , el que titularon: “El bolero se canta así” para el cierre de la década, se lanza a la conquista del mercado americano , radicándose en nueva York Siguen retumbando sus fantásticas interpretaciones de piezas como: “He sabido que te amaba”, “Peleas”, “Sabor a mí”, “Que quieres tú de mi”, “Dime que sí”, “Sin ti”, “El día que me quieras” y tantos más. A los 43 años, mientras actuaba en el centro nocturno “El Continente”, de Nueva York, fallece el 09 de noviembre de 1983, en plena actuación, producto de un derrame cerebral.

RAUL MARRERO.- ¿COMO LO HACEN...?

Estamos frente a las grandes ligas de la composición, hoy nuestro invitado hace parte activa del silencioso campo de la autoría donde al último que se le da la posición que merece es justamente al gestor de la criatura, tal vez debamos para contextualizarnos referirnos a canciones que todos hemos bailado, hemos tarareado y con algunas nos hemos enamorado, podríamos preguntarnos qué tienen en común: “La Hija de Lola”, “Mi Vecina”, “Mi Filosofía”, “Que lo sepa quién lo sepa”, Primero fui Yo”, “Como lo hacen”, “Increíble” “Cuanto te debo”, “La Chica del Barrio Obrero”; por solo mencionar algunas, pues que todos estos temas tuvieron la misma pluma RAUL MARRERO…!!!

SI UTILIZA, ESTE ARTICULO COMO REFERENCIA NO OLVIDE CITAR LA FUENTE:

Por Carlos Molano Gómez

Encuentro Latino Radio -2018
Bogotá - Colombia -Derechos Reservados

Actualizado 2019

REDES SOCIALES

Páginas

TRES AMORES

CONCHITA UTRERA

NUESTRA RADIO

JIMMY BOSCH

ENCUENTRO LATINO RADIO

JUAN PABLO MIRANDA

RAMÓN ARMENGOD

SIGUE EL PLAGIO Y TAN CAMPANTES..

EDDIE MALDONADO

TU EMPRESA DEBE IMPLEMENTAR EL SG -SST...INFÓRMATE... CONTACTANOS EN EN EL 310 5513171

MARIO CLAVEL

AMADO BORCELA

FRANCISCO FELOVE

FE CORTIJO

MERCEDES SOSA

ARMANDO BOZA

JIMMY FRISAURA

JULIO JARAMILLO

JERRY GONZALEZ

HELIO OROVIO

PEDRO GALINDO GALARZA

JULITO RODRIGUEZ REYES

BENNY MORE

ALTEMAR DUTRA

ENCUENTRO LATINO RADIO

DANIEL SANTOS

REDES SOCIALES

LUCHO BERMUDEZ .- DOCUMENTAL

SALSA AL PARQUE EDICIÓN XXI - BOGOTÁ

ENCUENTRO DE MELOMANOS Y COLECCIONISTAS

LA POLLERA COLORA.-DOCUMENTAL

Da clikc aquí para escuchar

REFLEXIÓN DEL DÍA

SAMMY GONZÁLEZ

"TIBURÓN" MORALES

QUE NO TE ECHEN CUENTOS...!!!

ROSENDO RUIZ Q.

COLECCIONISTA - MELOMANO?

MARION INCLAN

FRANCISCO AGUABELLA

LUIS AGUILÉ

REY REYES

AGUSTÍN RIBOT

QUIQUE LUCCA

CHELA CAMPOS

PACHO GALÁN

CHINO POZO

LUIS ÁNGEL SILVA "MELÓN"

CHARLES AZNAVOUR

FESTIVAL SALSA AL PARQUE

JAIRO VARELA

LA PONCEÑA EN EL SHOW DE JIMMY

Archivo de Notas

JOE LOCO Y TITO RODRIGUEZ

CAÑONAZOS TROPICALES.- RECUERDOS DE LOS 14 CAÑONAZOS DE SIEMPRE

CELIA CRUZ EN EL PROGRAMA DE GILDA MIROS